10 effektive Videobearbeitungstipps für Anfänger:innen

Wichtige Erkenntnisse:

• Hole das Beste aus Videos mit guter Bearbeitung heraus: Videobearbeitung ist der Schlüssel, um dein Video professioneller zu gestalten und deine Community einzubinden.
• Bearbeitung macht Videos interessanter: Kürze unnötige Szenen, halte das Tempo hoch und achte auf klaren Ton und gute Bildqualität.
• Finde einen leistungsstarken und einfach zu bedienenden Editor: Die intuitive Benutzeroberfläche und automatisierten Tools von Riverside können die Videobearbeitung einfacher und lustiger machen.

Der Unterschied zwischen einem guten und einem großartigen Video liegt oft im Bearbeiten. Egal wie spannend das Gespräch oder die Bilder sind – erst gutes Bearbeiten entscheidet oft darüber, ob der Content fesselt oder schnell vergessen wird. 

Glaub mir: Videobearbeitung kann einen riesigen Unterschied für die Qualität deines Contents machen. Der Fokus auf gutes Bearbeiten hat mir geholfen, meinen YouTube-Kanal innerhalb von zwei Jahren auf 100.000 Abonnent:innen wachsen zu lassen. 

Deshalb habe ich meine 10 besten Tipps zur Videobearbeitung zusammengestellt. So entwickelst du deine Skills weiter und erreichst eine Produktionsqualität, die mehr Reichweite und eine stärkere Community fördern kann.

Warum ist die Videobearbeitung wichtig?

Hunderttausende neue Videos werden täglich auf YouTube hochgeladen. Was macht deinen Content wirklich einzigartig? Großartiger Bearbeitung. 

Das Aufnehmen von Videoaufnahmen ist der erste Schritt, um eine Geschichte zu erzählen oder eine Botschaft zu verbreiten. Vom ersten Schnitt bis zur Musik im Hintergrund – jede Entscheidung im Bearbeiten kann das Zuschauererlebnis verbessern und deine Videos mit der Zeit deutlich spannendere und fesselndere machen.

10 beste Tipps zur Videobearbeitung für Anfänger:innen

Wenn du gerade lernst, Videos zu bearbeiten, helfen dir diese Tipps und Tricks zur Videobearbeitung, das Beste aus deinem Material herauszuholen Content zu erstellen, von dem die Zuschauer:innen nicht wegschauen können.

1. Gute Audio- und Videoqualität sollen immer Priorität haben 

Guter Ton und gutes Bild von Beginn an sind wichtig, weil dein Rohmaterial die Qualität des fertigen Videos bestimmt. Selbst die fortschrittlichste Software kann schlechte Audio- oder unscharfe Videoaufnahmen nur begrenzt verbessern. Mit hochwertigem Material sparst du Zeit, reduzierst Stress und kannst im Bearbeiten kreativer sein. 

Mit hochwertigem Material hast du deutlich mehr kreative Möglichkeiten. Zuschneiden, Zoomen oder Farbkorrektur ist viel einfacher, wenn dein Material eine höhere Auflösung hat. Mit klarem Audio kannst du Audiopegel leichter bearbeiten, Hintergrundgeräusche reduzieren und Effekte einsetzen, ohne Verzerrungen.

Wenn die Aufnahmequalität niedrig ist, musst du in der Nachbearbeitung oft Probleme wie Echo, Verzerrungen oder körniges Video beheben. Gutes Material von Anfang an bedeutet weniger Troubleshooting und mehr Fokus auf das Erzählen deiner Geschichte.

So gehst du vor

Mit Riverside kannst du hochwertige Audio- und Videoaufnahmen machen, auch ohne großes Studio-Setup. Die Plattform nimmt Audio lokal für jeden Teilnehmenden auf, sodass es nicht von Internetproblemen beeinflusst wird. Das bedeutet: Du bekommst unkomprimierten Sound in Studioqualität – perfekt für Podcasts, Interviews oder Video-Content.

Die Plattform unterstützt 4K-Videoaufnahmen, sodass alle Videos in höchster Qualität aufgenommen werden – egal ob solo oder mit Gästen. Riverside nimmt auch separate Spuren für jede:n Teilnehmer:in auf, was dir ermöglicht, präzise Bearbeitungen in der Postproduktion vorzunehmen. Du kannst Audiopegel oder Videobilder individuell anpassen, was besonders hilfreich für Setups mit mehreren Gästen ist.

So funktioniert es:

Klicke auf Studio beitreten, sobald du aufnehmen willst, und entscheide, ob du Kopfhörer trägst oder nicht. Wenn du oder dein:e Gast:in keine Kopfhörer tragen, wird Riverside die Echounterdrückung-Funktion aktivieren, um unerwünschte Geräusche zu minimieren.

Nimmst du mit Gästen auf, schicke ihnen eine Einladung zum Mitmachen.

Wenn deine Gäste beigetreten sind, klicke auf die rote Aufnahmetaste, um die Aufnahme zu beginnen. 

Du kannst den Status des Uploads deiner Aufnahme während der gesamten Session in der oberen rechten Ecke sehen. Wenn du mit der Aufnahme fertig bist, klicke auf die rote Aufnahmetaste wieder. 

Sobald die Aufnahme vollständig hochgeladen wurde, klicke auf den „Verlassen“-Knopf (rotes Telefonhörer-Symbol), um das Studio zu verlassen und die Session zu beenden. 

Wenn du mit der Aufnahme fertig bist, kannst du all deine Aufnahmen in Studioqualität ansehen und in den Riverside-Editor wechseln, um dein Video zu bearbeiten - ohne die Plattform zu verlassen. 

2. Lösche Aufnahmen, die du nicht verwenden kannst

Nicht jedes aufgenommene Material muss am Ende genutzt werden. Unbrauchbares Material umfasst alles – von falsch gesprochenen Worten bis zu Clips, in denen Hintergrundgeräusche die Stimme überdecken. 

Obwohl du manchmal Material beim Bearbeiten verbessern kannst, ist es meistens die beste Lösung nicht gut aufgezeichnete Szenen zu entfernen. Schließlich willst du nicht, dass einige minderwertige Abschnitte den Rest deines gut bearbeiteten Videomaterials beeinträchtigen.

So gehst du vor

Mit Videobearbeitungssoftware kannst du bestimmte Teile deines Videos entfernen oder den Anfang und das Ende deiner Aufnahmen kürzen. Mit dem textbasierten Video-Editor von Riverside ist das Schneiden von Material so einfach wie das Löschen von Wörtern aus einem Textdokument. Riverside transkribiert automatisch deinen Content, während du aufnimmst. Dann musst du nur noch Wörter aus deinem Transkript löschen, um die entsprechenden Abschnitte deines Videos zu entfernen. 

Das Ergebnis? Ein unscharfes, professionelleres Video.

So kannst du den textbasierten Editor von Riverside nutzen:

Nimm dein Video mit Riverside auf. Sobald es heruntergeladen wurde, kannst du darauf klicken, um es anzusehen.

Auf Riverside ist die Transkription automatisch für jede Aufnahme. 

Klicke auf den „Bearbeiten“-Knopf über deinem Video, um den Editor zu öffnen.

Auf der linken Seite siehst du dein Transkript und auf der rechten Seite eine Vorschau deines Videos. 

Um einen Abschnitt deines Videos zu löschen, markiere den Text und drücke „Entfernen“ auf der Tastatur.

Wenn der Text gelöscht ist, verschwindet dieser Teil der Waveform (und des Videos). So einfach.

3. Bearbeite Audio- und Video-Spuren zuerst separat

Egal, ob es zwei oder neun Personen in deinem Video gibt, nimm den Ton und das Video jeder Person separat auf. Das nennt man Mehrspuraufnahme und gibt dir mehr Flexibilität beim Bearbeiten. Dadurch entsteht ein hochwertigeres und professionelleres Video.

So gehst du vor

Riverside nimmt immer jede:n Sprecher:in auf einer separaten Spur auf. Wenn es an der Zeit ist, deine Aufnahme zu bearbeiten, sind einzelne Sprecher:innen, Musik und Soundeffekte alle separat in der Bearbeitungs-Zeitleiste angezeigt. 

Damit kannst du die Lautstärke und andere Einstellungen einfach anpassen, sodass sie übereinstimmen. Auf Riverside ist das automatisch. Mit dem Magic Audio-Tool kannst du den Equalizer verwenden, um automatisch die Pegel der Frequenzbänder und das Audio jeder separaten Audio-Spur anzupassen. 

Weiterlesen: Tutorial zur Audio-Verbesserung für Anfänger:innen

4. Fokus auf Tempo 

Ein häufiges Problem der Video-Creator:innen ist das richtige Tempo ihres Videos – also die Geschwindigkeit und der gleichmäßige Ablauf der Aufnahmen. Es ist zwar selbstverständlich, dass ein Video manchmal schneller und langsamer ist, aber ein ständig wechselndes Tempo ist unangenehm.

Das richtige Tempo hilft, einen gleichmäßigen Gesprächsfluss aufrechtzuerhalten, lange Pausen oder hastige Übergänge zu vermeiden und deine Community einzubinden, ohne sich in die Länge zu ziehen.

So gehst du vor

Mit Schnitten erzeugst du ein bestimmtes Tempo und Zeitgefühl. Beim Bearbeiten denke an den Rhythmus und die Atmosphäre deines Videos. Du solltest darauf achten, die Zuschauer:innen fließend von einer Szene zur nächsten zu führen. Die Geschwindigkeit jeder Szene sollte ihrem Ton entsprechen, wie zum Beispiel ein schneller Clip für eine dringende Nachricht.  

Neben der Verwendung von Riversides textbasiertem Editor, um von einer Szene zur nächsten zu schneiden, kann das Set Pace-Tool das Tempo deiner Gespräche automatisch glätten, indem es die Pausen in deinem Content findet und entfernt - mit einem Klick.

Klicke auf „AI Producer“ im rechten Menü und wähle dann „Smooth Speech.“

Füllwörter wie „äh“ und „hm“ werden für dich hervorgehoben, danach kannst sie löschen oder nicht.

Um Pausen zu entfernen oder zu reduzieren, geh zurück zu „AI Producer“ und klicke auf „Tempo festlegen.“ Verwende den Schieberegler, um einzustellen, ob die Pausen in deinem Dialog nur wenig oder viel reduziert werden sollen, abhängig vom Tempo und Ton, den du willst.

Genauso wie bei „ähm“ und „hm“ kannst du die vorgeschlagenen Änderungen sehen und die Pausen weiter bearbeiten, wenn du einen natürlicheren Fluss schaffen möchtest. Du kannst entscheiden, ob du sie alle entfernen oder einzelne löschen möchtest, falls nötig. 

5. Lockere dein Video mit passenden Schnitten auf

Cutaways sind Schnitte, bei denen von einer Einstellung zu einer anderen gewechselt wird, um eine andere Person oder einen anderen Ort zu zeigen. Sie sind eines der häufigsten Effekte, die von Editoren verwendet werden, um das Tempo einer Szene zu verändern, Aufmerksamkeit auf etwas zu lenken oder das Interesse der Zuschauer:innen aufrechtzuerhalten. Sie sind ein wesentlicher Bestandteil deiner Bearbeitungs-Tools.

So gehst du vor

Du kannst auch andere ergänzende Aufnahmen mit Riverside einfach erstellen und zusammenstellen.

Geh zu deinem Riverside-Studio, wähle die Aufnahme aus, die du bearbeiten möchtest, und klicke auf das „+“-Symbol im Editor. 

Du kannst eine andere Riverside-Aufnahme auswählen oder Material von deinem Computer hochladen.

Schneide dann deinen Clip nach Wunsch und verschiebe das Material an die gewünschte Stelle auf der Bearbeitungszeitleiste.

Wenn dein B-Roll, Cutaways, Grafiken oder andere große Dateien von Mitarbeitenden erfordert, lohnt es sich, ein intelligentes Dateitransfer-Tool (MFT) wie MASV in deinen Riverside-Workflow zu integrieren. Dazu teile einfach einen MASV-Portal-Link. Mitwirkende können dann ganz einfach ihre Dateien ziehen und ablegen - ganz ohne technische Einrichtung oder Login.

Dadurch entfällt das ewige Hin und Her, und du erhältst die Dateien immer in ihrer Originalqualität.

MASV unterstützt auch die automatisierte Lieferung an Cloud-Speicher, MAMs und DAMs, was hilft, deinen Medien-Workflow organisiert zu halten.

Ein Beispiel dafür? Sieh dir an, wie der beliebte YouTuber Alex Hormozi Cutaways verwendet, um alles interessant zu halten. Viele führende Persönlichkeiten in Social Media verwenden diese Technik, weil sie wissen, dass sie die Menschen länger schauen lässt.

6. Entferne Füllwörter

Das Schneiden eines Video-Clips bedeutet, unerwünschte Teile vom Anfang oder Ende des Clips zu entfernen. Zu lange Clips können leider die Aufmerksamkeit der Zuschauer:innen verlieren. 

Aber die ideale Videolänge zu finden ist nicht so einfach. Laut Sean Cannell, einem der besten YouTuber, Sprecher:innen und Coaches, können Videos mit einer Länge von 7 Sekunden für YouTube Shorts bis hin zu mehrstündigen Playlists alle „überzeugen“, wenn sie gut gemacht sind und die Bedürfnisse der Community erfüllen. 

Das hebt die Bedeutung hervor, die Länge deines Videos an seinen Zweck und die Community anzupassen und sicherzustellen, dass jede Sekunde Wert bietet und die Zuschauer:innen fesselt.

So gehst du vor

Bevor du mit dem Trimmen deiner Videos beginnst, hier einige Best Practices, die du beachten solltest:

• Habe einen Plan: Bevor du trimmst, bestimme die Kernbotschaft oder das Ziel deines Videos. Wenn du weißt, was du kommunizieren willst, kannst du alles weglassen, was diesem Ziel nicht dient.
• Fokus auf den Fluss: Stell sicher, dass deine Änderungen einen fließenden Erzählfluss beibehalten. Vermeide abrupte Sprünge, indem du Übergänge oder Cutaways verwendest, um Lücken zu entfernen.
• Lösche Wiederholungen: Entferne redundante Clips oder wiederholte Ideen, um deinen Content kurz und ansprechend zu halten.

Egal, wie lange deine Laufzeit ist, du willst deinen Zuschauer:innen keine Gründe geben, von deinem Content wegzuklicken. 

Halte Material, das für das Tempo, die Geschichte oder die Atmosphäre deines Videos wichtig ist. Willst du noch etwas wegschneiden? Mit Riverside kannst du das schnell und einfach tun. Sieh dir dieses kurze Tutorial an, das ich erstellt habe und das den Prozess des Trimmens und Schneidens auf Riverside erklärt.

7. Füge Untertitel hinzu

Du hast sie wahrscheinlich oft gesehen, aber Untertitel sind textliche Darstellungen des Audioinhalts in einem Video. Es gibt einige gute Gründe, Untertitel zu deinem Video hinzuzufügen. 

Sie machen deinen Content für diejenigen zugänglich, die andere Sprachen sprechen oder schwerhörig sind. Sie helfen, die Sprache in deinem Video zu klären, wenn die Sprecher:innen starke Akzente haben oder sich an lauten Orten befinden. 

Sie können auch die Botschaft deines Videos einprägsamer machen. 

So gehst du vor

Du kannst Untertitel schnell und einfach mit Hilfe des Video-Editors von Riverside zu deinen Videos hinzufügen. Es transkribiert deine Aufnahmen automatisch, sodass du den gesamten gesprochenen Text hast, sobald deine Aufnahme beendet ist. Wähle dann einen Untertitelstil mit dem „Untertitel“-Tool im Riverside-Editor.

Du kannst Untertitel mit unserem Untertitel-Tool hinzufügen, die Schriftart, den Stil und die Größe ändern und sogar die Positionierung ganz einfach durch Ziehen nach oben und unten anpassen.

Ein weiterer wichtiger Punkt ist die Genauigkeit. Während die Transkriptionen von Riverside sehr genau sind, solltest du dennoch deine Untertitel überprüfen, sobald sie generiert wurden, um festzustellen, ob sie korrekt sind. 

Wenn du bemerkst, dass ein bestimmtes Wort ständig falsch untertitelt wird, kannst du das auf Riverside leicht beheben, indem du das Transkript durchsucht und Korrekturen vornimmst. 

Wenn du nach einem bestimmten Wort oder Satz suchst, kannst du sie in das Suchfeld oben links auf deinem Bildschirm eingeben. Dadurch wird jedes Mal hervorgehoben, wenn dieses Wort oder dieser Ausdruck in deinem Video gesprochen wird.

8. Wechsle zwischen verschiedenen Shots und Blickwinkeln 

Die Diversifizierung von Aufnahmen und Winkeln in deiner Videobearbeitung ist entscheidend, um deine Community zu fesseln und das Storytelling zu verbessern. Der Einsatz einer Mischung aus Totalen, Nahaufnahmen und dynamischen Perspektiven kann mehr Tiefe schaffen, wichtige Details hervorheben und ein immersives Seherlebnis erzeugen. 

Außerdem hilft es dabei, Energie und Dynamik aufrechtzuerhalten und zu verhindern, dass dein Video statisch oder monoton wirkt. Strategisch zwischen Perspektiven zu wechseln, kann Schlüsselpunkte verstärken, Emotionen hervorrufen und die Aufmerksamkeit der Zuschauer:innen dorthin lenken, wo du es am meisten willst.

Was  du tun solltest

Das Filmen mehrerer Aufnahmen bedeutet in der Regel, mehrere Kameras einzurichten. Aber ich habe einen einfachen Tipp für die Einrichtung: Verwende die mobile App von Riverside, um dein Telefon in eine zweite Webcam zu verwandeln . So kannst du ganz einfach sowohl von der Webcam deines Computers als auch über dein Telefon gleichzeitig aufnehmen, und hast so zumindest zwei Perspektiven, die du im endgültigen Material verwenden kannst.

Hier findest du ein Video, in dem ich erkläre, wie das geht:

Sei jedoch vorsichtig, wenn du diesen Tipp verwendest. Zu viele Schnittwechsel können einen unangenehmen Effekt erzeugen. Um dein Video spannend zu halten, verwende unterschiedliche Aufnahmen nicht so oft.

9. Bearbeite Soundeffekte und Musik in Videos

Soundeffekte und Musik zu deinen Videos hinzuzufügen, kann den Unterschied machen. Sound ist ein mächtiges Tool, das die visuellen Elemente unterstützt und deiner Geschichte eine emotionale und dynamische Ebene hinzufügt. 

Ob ruhige Hintergrundmusik oder beeindruckende Soundeffekte, das Einfügen von Audioelementen kann deine Videos ansprechender, professioneller und einprägsamer machen.

Musik und Soundeffekte können Emotionen hervorrufen, die Stimmung setzen und Zuschauer:innen in deine Geschichte eintauchen lassen. Ähnlich fügen Soundeffekte, wie das Rascheln von Blättern oder das Klicken einer Tür, Realismus und Tiefe hinzu.

Musik kann auch helfen, einen Rhythmus zu schaffen und die Zuschauer:innen durch deinen Content zu begleiten. Sie kann Übergänge zwischen Szenen besser wirken lassen oder ein akustisches Signal für wichtige Momente sein, damit dein Video nahtlos und fesselnd bleibt.

So gehst du vor

Das Media Board von Riverside vereinfacht den Prozess, Soundeffekte und Musik zu deinen Videos hinzuzufügen. Diese Funktion ermöglicht es dir, Audio-Dateien direkt während deiner Aufnahme-Session hochzuladen und abzuspielen, sodass du sie nicht in der Nachbearbeitung hinzufügen musst. Dadurch sparst du eine Menge Bearbeitungszeit. So funktioniert es:

• Lade deine Medien vor: Lade vor der Aufnahme deine Soundeffekte, Jingles oder Hintergrundmusik auf das Media Board hoch. Das stellt sicher, dass alles bereit ist, wenn du es brauchst.
• Live-Wiedergabe: Während deiner Aufnahme kannst du Soundeffekte auslösen oder Musik live abspielen und Audio perfekt mit den visuellen Elementen synchronisieren. Das ist besonders nützlich für Podcasts, Webinare oder Live-Videoaufnahmen, bei denen das Timing entscheidend ist.

Das direkte Einbinden von Audio in deine Session spart Bearbeitungszeit und sorgt für ein perfektes Ergebnis. Alle Medien, die über das Media Board von Riverside abgespielt werden, werden in derselben hohen Qualität wie deine Haupt-Audio-Spuren aufgenommen, sodass ein nahtloser und konsistenter Klang gewährleistet ist.

10. Halte deine Schnitte und Übergänge flüssig

Übergänge sind entscheidend, um ein reibungsloses und professionelles Seherlebnis zu schaffen. Sie führen deine Zuschauer:innen von einem Segment zum nächsten, halten den Fluss zusammenhängend und vermeiden abrupte Schnitte, die unangenehm wirken können.

Ob es darum geht, zwischen Szenen in einem Podcast zu wechseln oder ein neues Thema einzuführen, Übergänge stellen sicher, dass deine Botschaft klar und präzise ist. Ein Übergang ist eine Technik, mit der du unterschiedliche Aufnahmen oder Szenen in deinem Videomaterial miteinander verknüpfst. Das kann ein direkter Schnitt sein oder auch komplexere Effekte wie Überblendungen.

So gehst du vor

Mit Riverside kannst du Intro- und Outro-Clips hinzufügen, um ansprechende Übergänge zu schaffen, die deine Zuschauer:innen aufmerksam halten. Diese Elemente verbessern nicht nur den Fluss deines Contents, sondern schaffen auch einen klaren Anfang und ein klares Ende, sodass ein bleibender Eindruck bei deiner Community entsteht. So geht’s:‍

• ‍Lade deine Medien vorab hoch: Mit dem Media Board von Riverside kannst du deine individuelle Intro- und Outro-Clips zusammen mit Musik, Grafiken oder Animationen hochladen, bevor du mit der Aufnahme beginnst. Wenn Mitarbeitende große Dateien senden müssen, kann eine verwaltete Plattform für den Dateitransfer wie MASV sie schnell und in voller Qualität liefern.

Um die Übergänge zu verbessern, kannst du mit den Steuerelementen zum Ein- und Ausblenden unter Lautstärke & Effekten eine Überblendung erstellen.

Zoom auf die Zeitleiste.

Ziehe ein Musiksegment leicht über das andere, sodass sie sich in der Zeitleiste überlappen.
Diese Überlappung wird die Länge deiner Überblendung sein.

• Bewege den Mauszeiger über das erste Segment in der Zeitleiste und klicke auf ••• [die drei Punkte].
• Klicke auf Lautstärke & Effekte, um die Audio-Einstellungen anzupassen.
• Ziehe die Steuerungen, um einen Fade-out-Effekt am Ende einzustellen.
• Mache dasselbe mit dem zweiten Segment, aber diesmal stelle den Fade-in-Effekt ein.

8 Tipps fürs Bearbeiten: Do’s & Don’ts für bessere Videos

Videobearbeitung ist sowohl eine Kunst als auch eine Fähigkeit, mit vielen Möglichkeiten, dein Projekt in der Nachbearbeitung zu verbessern oder zu behindern. Behalte diese wesentlichen Punkte im Hinterkopf, um deinen Prozess zu optimieren und ein poliertes Endprodukt zu gewährleisten.

Mach’s:

• Fokus auf Storytelling: Jeder Schnitt, jeder Winkel und jede Szene sollte deiner Geschichte oder Botschaft dienen. Denke an deine Zuschauer:innen und stell sicher, dass deine Bearbeitungen einen konsistenten und ansprechenden Erzählfluss schaffen. Eine klare Vision wird deine Entscheidungen leiten und dein Video zielgerichtet halten.
• Nutze Analytik: Verwende Daten über die Zuschauer:innen, um deine Bearbeitungen zu verbessern. Verlassen die Zuschauer:innen dein Video schon nach der ersten Minute? Überspringen sie bestimmte Teile? Analysen können aufzeigen, was funktioniert und was nicht, und helfen dir, Tempo, Länge und Inhaltsschwerpunkte für mehr Interaktionen zu verbessern.
• Mach eine Pause, bevor du überprüfst: Beende deine Bearbeitungen mindestens einen Tag vor deiner Frist und überprüfe mit klarem Kopf. Das ermöglicht es dir, Fehler zu erkennen, das Tempo zu verbessern und dein Video so zu sehen, wie es deine Community tun wird. Ein klarer Geist führt zu präziseren Bearbeitungen.
• Bleibe organisiert: Benenne deine Dateien, organisiere deine Zeitleiste und halte deine Dateien in klar gekennzeichneten Ordnern. Ein organisierter Arbeitsplatz spart Zeit und reduziert Stress während des Bearbeitungsprozesses. Wenn du große Dateien senden musst, können Tools wie MASV helfen, sie zu schicken und deine Ordnerstruktur zu bewahren. Du kannst sogar Namenskonventionen und die Erfassung von Metadaten durchsetzen.

Mach's nicht:

• Zu viele Schnitte und Effekte: Während Schnitte und Soundeffekte Energie hinzufügen können, kann eine Übernutzung die Zuschauer:innen überfordern und von deiner Botschaft ablenken. Ziele auf Balance und lasse die Effekte ergänzen, anstatt dein Video zu dominieren.
• Unangemessene Musik: Die falsche Musik kann die Stimmung deines Videos völlig stören. Stell sicher, dass dein Soundtrack zum Ton und zur Botschaft deines Contents passt. Stell außerdem sicher, dass du lizenzfreie oder lizenzierte Musik verwendest, um Urheberrechtsprobleme zu vermeiden.
• Vergiss zu speichern und eine Sicherung zu erstellen: Den Fortschritt aufgrund mangelnden Speicherns zu verlieren, ist der Albtraum aller Editor:innen. Aktiviere die automatische Speicherfunktion und sichere deine Dateien auf einem externen Laufwerk oder auf der Cloud. Plattformen wie Riverside speichern Aufnahmen automatisch lokal und auf der Cloud und bieten so Sicherheit.
• Ignoriere den Fluss: Vermeide abgehackte Übergänge oder nicht übereinstimmende Schnitte, die das Erlebnis der Zuschauer:innen stören. Sieh dir dein Video als Ganzes an, um sicherzustellen, dass es reibungslos geht und den gewünschten Ton beibehält.

FAQs zu Videobearbeitungstipps

Wie kann ich besser im Videobearbeiten werden?

Der Weg kann einige Zeit dauern. Als Anfänger:in ist das Beste, was du tun kannst, üben! Eine großartige Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, Material aufzunehmen, mit dem du experimentieren kannst. Das könnte für ein Video oder als Lernerfahrung gedacht sein. 

Stell sicher, dass du dein Übungsmaterial aus verschiedenen Winkeln, drinnen und draußen, mit mehr als einer Person in einigen Szenen aufnimmst. Das gibt dir viel zum Ausprobieren in der Nachbearbeitung. Von dort aus kannst du mit unseren 10 Videobearbeitungstipps experimentieren und sehen, wie sie dein Video verändern. Sobald du mit den Grundlagen vertraut bist, kannst du deine Kreativität zeigen.

Was sind die Phasen der Videobearbeitung?

Die Videobearbeitung besteht in der Regel aus mehreren Phasen: Material überprüfen, schneiden und Tempo festlegen, Audio normalisieren Farben korrigieren und die endgültige Version überprüfen. Die meisten Video-Creator:innen entwickeln jedoch mit der Zeit einen eigenen, persönlichen Schnittprozess. Je mehr Tipps du lernst, desto mehr kannst du deinen Bearbeitungs-Workflow anpassen.

Was solltest du in der Videobearbeitung vermeiden?

Wenn es um die Bearbeitung von Videos geht, gibt es einige Fehler, die zu vermeiden sind. Anfänger-Editor:innen machen häufig Fehler, einschließlich der Verwendung von urheberrechtlich geschützter Musik, schlechter Tonqualität, wackeliger Kameraführung und verschwommenem Video sowie unausgeglichenem Audio. Wenn du diese häufigen Fehler vermeidest, ist dein Video schon auf einem guten Weg.